Who else but the singer will raise our emotions

Two days before the Swedish election, we welcome you to Mint. We gather for a stage program of hope and hate, lament and poem, as well as the opening of an exhibition about friendship, two pregnancies and a runaway poodle.

Let us be reminded of our community in art, the city and friendship in the middle of an absurd election campaign!

The evening’s  program includes performances by, among others, rip ME (live), the artist Iris Smeds as Vaska Fimpen and the poets Donia Saleh, Lizette Romero Niknami, Merima Dizdarevic and Daniel Boyacioglu. There will be a speech by the sociologist and researcher Majsa Allelin performed by Evelina Mohei, a film screening, dance and hangout at the Tranan bar with music by iInatti and Kablam. More participants and detailed program are updated on Mint’s website!

Opening: During the evening we open the doors to the autumn’s first exhibition at Mint: Anything happens here. The acclaimed film Two Sisters Who Are Not Sisters by the British artist Beatrice Gibson (b. 1978) is shown here together with dreamlike sculptures by Britt-Ingrid Persson BIP (b.1938). Exhibition period 9.9 – 8.10, 2022.

Mint is supported by the City of Stockholm, The Swedish Arts Council, and the Region of Stockholm

Släpp freden fri!

Under fyra dagar gästar Tecknaruppropet Mint med utställning, bokrelease och workshops. ”Vi 130 tecknare som medverkar i Tecknaruppropet läxar upp de makthavare som sätter politiskt egen intresse framför fred, solidaritet och kampen för en kärnvapenfri värld. Kom och se våra bilder!”


Torsdagen 1/9 kl. 17:30 öppning med kombinerat vernissage och release för Tecknaruppropets bok!
De 100 första besökarna får en giftig trycksak att ta med hem! Det går också att köpa boken till specialpris. Arbetet med boken har utförts ideellt och tecknarnas royalty går oavkortat till Svenska Freds

På lördagen 3/9 arrangeras tecknarworkshop med Lena Sjöberg, en av Sveriges främsta tecknare. Missa inte! Lena finns på plats hela dagen, klockan 12–16, och det är bara att droppa in. Både barn och vuxna är välkomna – freden angår alla!

Öppettider:
Torsdag, boksläpp och vernissage! 17:30–19:00
Fredag 12:00–18:00
Lördag, workshop med Lena Sjöberg: 12:00–16:00
Söndag: 12:00–14:00

Vård och Värde: En diskussion

Eventet hålls på svenska.
Alla välkomna! Fri entré!

Häng med på ett kollektivt samtal om krav på förändring av villkoren för omsorgsarbete i Sverige. Diskussionen utgår från berättelserna och intervjuerna i Vård och Värdes tre tidningar, och bjuder in beslutsfattare och politiker att svara på hur dessa kommer att föras vidare på den politiska arenan.

Eventet inleds med presentationer från Sonja Höök, Gunilla Lundahl, Martin Nordström och Palle Storm om några av de mest pressande frågorna inom äldrevården idag, följt av en gemensam diskussion som fokuserar på hur vi kan förändra dagens äldrevård för bättre arbetsförhållanden och villkor för äldreomsorgspersonalen och omsorgsmottagarna.

Det bjuds på fika och efter diskussionen finns det möjlighet att se den pågående utställningen på Konsthall C, som har sin utgångspunkt i tidningen Vård och Värde.

Sonja Höök har arbetat inom vården i över 20 år, mestadels inom äldrevården. Höök är del av kollektivet SBAR som verkar för bättre arbetsförhållanden för omsorgsarbete. Höök bidrog till det tredje numret av Vård och Värde med en text och en kopia av hennes jobbschema som visar på de orealistiska och orättvisa förutsättningar som ges omsorgspersonal, förutsättningar som skapar osäkra arbetsmiljöer och utbrända omsorgsarbetare.

Gunilla Lundahl är skribent och kritiker med fokus på arkitektur, design och konst. Hon är en av initiativtagarna bakom kvinnokollektivet BIG (Bo i gemenskap) som sedan 1970-talet har undersökt kollektiva boendealternativ och processer. Lundahl har publicerat en rad böcker, däribland Leken och allvaret (2017) om designerna Ulla och John Kandells praktiker och Karaktär och känsla (2001) som avhandlar ett århundrade av svensk folkkonst. Lundahl lever och verkar i Stockholm.

Martin Nordström är konstnär och undersköterska baserad i Stockholm och Södra Vi i Småland. I slutet av 1980-talet påbörjade han sin konstnärsutbildning på Högskolan för Film och Fotografi parallellt med att han utbildade sig till undersköterska. Yrkesidentiteten har för Nordström alltid varit både undersköterskans och konstnärens, men sedan 2021 även vårdlärarens. Under de senaste 15 åren har Nordström konstnärligt intresserat sig för maktstrukturer i områden där döden är påtagligt närvarande – i det kommunala äldreboendet, i psykiatrin i landstingsvården eller bland svenska fredsbevarande trupper i Kongo.

Palle Storm är socionom och forskare vid Institutionen för socialt arbete vid Stockholms universitet. I sin forskning har han särskilt fokuserat sig på betydelser av kön och hudfärg i äldreomsorgen, både ur ett nationellt och internationellt perspektiv. Inspirationen till hans forskning bygger på egen erfarenhet av att vara rasialiserad och ha arbetat många år inom äldreomsorgen

Vård och Värde är ett kollektivt projekt av och med vård- och kulturarbetare i samarbete med konstinstitutionerna Konsthall C, MINT och Kalmar konstmuseum med stöd av Kulturbryggan.

Eddie Figge, rymden och konsten

Onsdag 11 maj kl 18:00 bjuder Mint in till ett publikt samtal med konsthistorikern och kritikern Olle Granath om Eddie Figges (1904–2003) säregna konstnärskap.

I utställningen Rymdrummet på Mint visas just nu ett tiotal av Eddie Figges rymdstudier tillkomna mellan åren 1972–2000.

Eddie Figge (1904–2003 Stockholm) var konstnär och poet, nydanande inom det moderna måleriet i Sverige. Efter att ha arbetat vid teatern och baletten inledde hon under en senare del av livet sin konstnärliga bana. Under 1950-talet fann hon sitt språk genom det informella måleriet med en motivvärld som kretsade kring ljuset, mörkret och rymden. Hennes stil präglades av en stark färgkänsla, rörelse och rytm. Hon fann inspiration i rymdfärder, kvantfysik och vetenskapens poetiska dimensioner.

Olle Granath (f. 1940) är konsthistoriker, kritiker och författare. Han följde Eddie Figge genom hela hennes karriär, från genombrottet på 1960-talet till Figges sista utställning i livet, 99 år gammal. Han har gjort flera utställningar med henne på bl a Moderna museet, Nationalmuseum och Biennalen i São Paulo. Granath var konstkritiker i Dagens Nyheter 1964–1979, chefredaktör och ansvarig utgivare för Konstrevy 1965–1968. Åren 1980-1989 var han chef för Moderna Museet och 1989-2001 överintendent och chef för Nationalmuseum.Samtalet tar plats i utställningen. På svenska.

Under kvällen är det även möjligt att se verken som är till salu i vår försäljning av konstverk i solidaritet med ukrainska kulturarbetare och konstnärer. Läs mer här.

Thinking about Monica

An artist tour with Nadia Hebson in the exhibition Scène d’Amour at Mint.

NOTE! The tour will be held for a very limited number of participants. Registration is mandatory; please write to info@m-i-n-t.se to reserve a spot. Mint follows the guidelines from the Swedish authorities and takes measures to create a safe visit. We ask all visitors kindly to wear masks, which will be available for free at the exhibition. The tour will be held in English.

A Striking Abundance: En workshop om politiska föreställningar om att strejka på andra sätt

A striking Abundance: A workshop on the Political Imaginaries of Striking Otherwise organised by Valeria Graziano, Giulia Palladini and Jenny Richards as part of the exhibition A Careful Strike* curated by Michele Masucci at Mint.

This event is a workshop on zoom, with limited space. To book a place or for any questions please email Jenny: jennyrichardsjenny@gmail.com.

The starting point of this workshop is the consideration that for many people the classical forms of strike – where workers withhold their labour and stand on picket lines in front of their workplace – is no longer, or has never been, a viable option. Workers tending to fundamental needs in the care sector, for instance, but also unemployed populations and those caught up in the gig economy that increasingly does not recognize their status as employees are all examples of a widespread condition that calls for an alternative political imaginary around what a strike is and what it can do.

The workshop will be structured in two sessions.

We will begin by looking at the current state of affairs with the right to strike in Sweden and beyond and by sharing some histories of powerful forms of struggle such as strike-ins, reverse strikes, alternative production strategies, plant takeovers, maintenance boycotts and self-reductions. What these different forms of strike action share is how they responded to their specific conditions of possibility by re-organizing labour otherwise. In doing so, they revealed the artificial nature of capital’s logic of scarcity, opening up instead a horizon of militant abundance.

In the second part of the workshop, we will facilitate some structured conversations to allow participants to actively engage with the question of strike organizing and explore together different political imaginaries applicable in their own locales.

The workshop is aimed primarily (but not exclusively) to those who are currently engaged in care work or precarious employment or thinking about ways to collectively address current working conditions, or for those putting pressure on employers within or outside unions.

Continue reading ”A striking Abundance: En workshop om politiska föreställningar om att strejka på andra sätt”

What is to be done?

Release conversation with Jakob Jakobsen and Ana Teixeira Pinto: what is to be done?

Part of Editorial meeting – A Gathering Towards a Critique of the Contemporary by Paletten Art Journal

What: Conversation with Jakob Jakobsen and Ana Teixeira Pinto, moderated by Frida Sandström (Paletten)

Art and culture are exposed to immense challenges due to various populistic agendas. This has an immediate effect on contemporary art and its complex habitat between the local, national and international. When publishing spaces are becoming more restricted in favour of ideological and market-driven communication – there is an urgency for expanding critical conversations, formats and languages. With the utmost integrity, we aspire to modify ways on how to relate to art and the world at large. Through the function of art, aesthetics and the artworld, can we further understand how the development of the democratic nation-state that emerged out of modernity – is deeply rooted in colonialism and capitalism?

2020 was a year dominated as much by uprisings, as the repression of these, a crisis of social reproduction and health, and various forms of nationalist, logistic-economic and quite some socio-physical reconsiderations. Since the early spring, Paletten Art Journal has gathered writers from various perspectives, under the headline “Editorial meeting.” The emphasis on the notion of the ‘editorial’ was first meant to physically gather people in open editorial meetings, to propose, discuss and determine and alternative methods for future work. While these meetings had to be cancelled due to the pandemic, the conversation between editors and invited contributors continued, fuelled by critical reflections on phenomena such as the distribution of resources, concepts of care, a rising wave of neo-fascism, populism and conspiracy theories, and the role of editorial work and writing, in relation to various forms of political organising.

While the initial plan was to use the editorial meeting as a means to extend the scope of a singular or a few editors, making space for unforeseen encounters to result in unforeseen contributions, the physical restrictions dominating the year cancelled this plan. In collaboration with co-editors Patrik Haggren, Matthew Rana and Frida Sandström, local and international writers were invited with an attempt to both broaden a Northern-European centred discussion, and to dive into locally complex cases in the format of a number of exhibitions reviews.

One of the planned editorial meetings was supposed to take place at Mint – whose critical strivings also has been a great source of motivation during the development process of this editorial project. It is, therefore, a joy to also close this chapter at Mint – hopefully not to only make full circle, but to emphasise on future alliances and trajectories. Celebrating the publication of this compilation of texts that the project has resulted in, Frida Sandström meets the contributing writers, Ana Teixeira Pinto and Jakob Jakobsen, to discuss matters of future work: what is to be done, and what are we preparing for?

The resulting texts, recorded conversations and multimedia montages form this year’s attempts to examine practical possibilities of art criticism today. They are available at paletten.net.

Editorial meeting – A Gathering Towards a Critique of the Contemporary was commissioned by, and funded by Regionsamverkan Sydsverige.

Minerva The Miscarriage of the Brain

Join Johanna Hedva for a presentation and discussion on their new book, Minerva: The Miscarriage of the Brain. The event is organised as part of the exhibition A Careful Strike* at Mint. (Due to the current pandemic the exhibition has been postponed until fall 2021).

Minerva the Miscarriage of the Brain collects a decade of work from artist, musician, and author of On Hell, Johanna Hedva. In plays, performances, an encyclopaedia, essays, autohagiography, hypnagogic, and hypnopompic poems – in texts whose bodies drift and delight in form – Minerva tunnels into mysticism, madness, motherhood, and magic. Minerva gets dirty with the mess of gender and genius. She does the labour of sleep and dreams. She odysseys through Los Angeles, shapeshifting in stygian night and waking up to wail in the light.

Walk with banners